О концепции мероприятия
Met Gala — это не просто открытие выставки, а одно из главных событий в мире моды и культуры. По традиции бал проходит в первый понедельник мая в Метрополитен-музее в Нью-Йорке.
В этом году тема бала связана с весенней выставкой Института костюма Costume Art и исследует, как мода и человеческое тело превращают одежду в форму искусства. Сопредседателями Met Gala‑2026 вместе с Анной Винтур стали Бейонсе, Николь Кидман и Винус Уильямс, а ключевыми спонсорами вечера выступили Джефф Безос и Лорен Санчес Безос.
Официальный дресс‑код Met Gala в этом году — «Fashion Is Art»: гостям предлагают осмыслить моду через свои образы. Директор Метрополитен-музея Макс Холляйн отмечает, что выставка создаёт диалог между модой и искусством, объединяя предметы одежды и произведения из коллекции музея за более чем 5 000 лет истории..
Свадебное вдохновение
Джорджина Родригес
Образ вдохновлён почитанием Девы Марии Фатимской. Нежный силуэт и голубая палитра, отсылающие к иконографии Девы Марии, легли в основу наряда, духовность здесь переведена в язык кутюра.
В деталях: фирменные люверсы и шнуровка дизайнера, расписанные вручную в тон бледно-голубой ткани. Чашечки корсета выполнены из французского кружева Leavers, сотканного на традиционных станках в Кале-Кодри. Образ завершает прозрачная вуаль с вручную вышитыми цветами.
Внутри платья, у сердца, скрыты вышитые фразы на испанском: «Donde ella está, el alma encuentra refugio» («Там, где она есть, душа обретает покой») и «Y líbranos del mal, amén» («И избави нас от лукавого, аминь»). Это личная молитва, зашитая в конструкцию наряда.
Образ дополняют чётки из белого золота с бриллиантами и жемчугом — на них выгравированы имена членов семьи. Украшение одновременно работает как символ веры и как часть стилизации.
Эшли Грэм
Американскую модель буквально «вшили» в образ — дизайнер бренда Di Petsa создавал платье прямо на теле Эшли Грэм, зашивая ткань вручную.
Этот приём стал частью концепции наряда и отразил тему Met Gala 2026, связанную с телом и модой как формой искусства. Образ выглядел как вторая кожа и стал одним из самых обсуждаемых на красной дорожке.
Симон Жакмюс
Симон Жакмюс вышел на красную дорожку Met Gala вместе со своей бабушкой Лилин — первым амбассадором бренда Jacquemus. Они выбрали парные белые образы собственного дома: минималистичные, почти скульптурные силуэты в молочном оттенке стали модным манифестом о семье, наследии и той самой «простоте», с которой ассоциируется Jacquemus.
Энджел Риз
Американская баскетболистка Энджел Риз вышла на красную дорожку Met Gala в платье цвета пыльной розы от бренда Altuzarra, выбрав нежный, но при этом статусный образ, который подчеркнул её рост и атлетичность.
Laufey, Линдси Вонн, Лиса и Чабалала Селф
В этом году на красной дорожке заметно выросло количество белых нарядов — многие звёзды обыграли эстетику свадебной моды.
По-настоящему «свадебные» образы выбрали Ю-Чи Лира Куо, Анна Веянт, Кэти Перри, Карли Клосс, Рэйчел Зеглер и Дейзи Эдгар-Джонс.
Лёйвей Линь Бин Йоунсдоуттир, более известная как Laufey, исландская певица и музыкант, вышла на дорожку в образе элегантной невесты от Tory Burch: мягкие линии силуэта и деликатный блеск ткани отсылали и к винтажным свадебным платьям, и к классике старого Голливуда. Свадебную тему поддержала американская горнолыжница Линдси Вонн в архитектурном платье от Thom Browne, а также Лиса, выбравшая драматичный образ от свадебного бренда Robert Wun с акцентом на скульптурный крой и подиумную театральность.
Чабалала Селф, американская художница, известная своими изображениями женских фигур с использованием краски, ткани и фрагментов собственных работ, появилась на красной дорожке в образе от Brandon Maxwell. В её случае мода буквально встретилась с искусством: минималистичный, но тщательно скроенный силуэт стал продолжением её художественной практики, в которой тело — главный герой и главное высказывание.
Блю Айви Картер
Дочь Бейонсе и Jay-Z появилась на красной дорожке вместе с родителями и сразу привлекла внимание — её образ напоминал стиль мамы. Лаконичный силуэт и драматичная накидка подчеркнули тренд на «свадебную» эстетику вечера.
Сёстры Дженнер
Сёстры Дженнер тоже заиграли с свадебной эстетикой: в этом году Кайли и Кендалл выбрали околосвадебные образы — Кайли в кутюрном прочтении невесты от Schiaparelli, а Кендалл в минималистичном белом луке GapStudio by Zac Posen. Их выход стал ещё одним подтверждением того, как тренд «свадебного платья вне свадьбы» закрепился на красных дорожках и плавно переехал на Met Gala.
Блейк Лавли
Кого-кого, а её мы точно не ожидали увидеть на этом Met Gala. Блейк Лавли, как Феникс, вернулась на красную дорожку в архивном «принцессном» платье Versace — роскошном, чуть театральном и очень ностальгическом жесте в адрес эпохи, когда именно она была королевой этого бала.
Чёрные лебеди
В анти-свадебном, но не менее эффектном настроении на Met Gala вышли несколько главных героинь вечера. Виттория Черетти появилась в драматичном образе Carolina Herrera, Адут Акеч выбрала архитектурный наряд от Thom Browne, Анок Яй — скульптурное чёрное платье Balenciaga, а Хоён доверила свой выход Louis Vuitton.
Образ Кара Делевинь в Ralph Lauren — это модная цитата, обращённая к самому бренду. Платье отсылает к легендарному образу Ralph Lauren, в котором Руни Мара появилась на обложке ноябрьского номера Vogue US 2011 года.
Кристаллы и стразы
Одна из сопредседательниц бала вышла на дорожку в чёрном платье, расшитом кристаллами Swarovski, и в сложном нагрудном украшении, которое она разработала сама. На пластине, усыпанной кристаллами, — символы её жизни: от теннисных отсылок до башни Уоттса в Лос‑Анджелесе, напоминающей о калифорнийских корнях Винус.
Южнокорейско‑американская певица, автор песен и продюсер Ejae выбрала кастомный образ от Swarovski: серебряное платье, буквально усыпанное кристаллами, и украшенный драгоценными камнями головной убор.
Бейонсе в созданном Оливье Рустеном образе продолжила линию «максимального блеска»: её фигуру повторяло платье‑скелет, полностью инкрустированное кристаллами, с перьевым шлейфом и сияющей диадемой.
Не сговариваясь, к ним присоединилась ещё одна икона ковровых дорожек — Рианна, появившаяся в Maison Margiela и тоже в тотальном сиянии: её полностью расшитый блёстками образ вписался в негласный дресс‑код вечера — чем больше света отражает твой наряд, тем громче звучит твой модный манифест.
Лучшие выходы
Эмма Чемберлен в Mugler
Этот образ Mugler от Мигеля Кастро Фрейтаса буквально превращает Эмму в живую картину: платье расписано вручную, так что ткань выглядит как холст с мазками масляной краски — вот она, «мода как искусство» в действии. Вдохновение дизайнер черпал в архивных образах дома Mugler, в том числе в легендарном платье‑бабочке 1997 года из коллекции «Les Insectes», где женская фигура и фантастический мир насекомых сливаются в один фантазийный силуэт.
Лорен Вассер в Prabal Gurung
Образ Вассер — золотистый и величественный: плиссированное платье в тоне расплавленного металла отсылает к античным богиням и тем самым перекликается с множеством «божественных» силуэтов, представленных на выставке Costume Art. Золото работает здесь на нескольких уровнях сразу: как цвет силы и триумфа, как цитата из классической скульптуры и как личный код Лорен, которую в моде давно называют «девушкой с золотыми ногами» из‑за её протезов.
Эйлин Гу
Китайско-американская фристайлистка, выступающая в хафпайпе, слоупстайле и биг-эйре, появилась на красной дорожке в одном из самых необычных образов вечера. Её платье от бренда Iris van Herpen напоминало поверхность мыльных пузырей с объёмной текстурой.
Образ спортсменки был создан в сотрудничестве с художниками A.A. Murakami и стал одним из самых технологичных на балу и подчеркнул тренд на экспериментальные материалы и визуальные эффекты.
Платье Airo интерпретирует тему Met Gala 2026 через идею «пустого пространства» — человеческое тело на 99,9% состоит из него. Это отражено в виде переливающихся пузырей, которые словно парят вокруг силуэта.
В конструкцию встроены мини-компьютеры. Они управляют подачей сжатого газа и создают пузыри в реальном времени через цифровой интерфейс. Образ работает автономно, без внешнего управления.
На платье закреплено более 15 000 стеклянных элементов, каждый установлен вручную с помощью ультрафиолетового света. В движении они создают эффект «созвездий»: пузырьки отделяются и растворяются в воздухе.
Зои Кравиц в Yves Saint Laurent
Фурор произвело её скульптурное кружевное платье Yves Saint Laurent: чёрное, графичное, с подчеркнутой линией плеч и вырезами, оно выглядело как созданная пером иллюстрация, перенесённая на тело.
Сара Пиджон в Loewe, Джиджи Хадид в Miu Miu, Майя Хоук в Prada и Джулианн Мур в Bottega Veneta выбрали более минималистичные, но не менее продуманные интерпретации темы «мода как искусство». Их образы: от скульптурного минимализма до интеллигентного ретро‑шика, работали как спокойный контрастна фоне обилия фат, тюля и тотальных блёсток на красной дорожке.
Алекс Консани в Gucci, Хейли Бибер в Saint Laurent, Энн Хэтэуэй в Michael Kors Collection, Марго Робби в Chanel и Сабрина Карпентер в Dior, Дейзи Эдгар-Джонс, Хантер Шефер, Аманда Сайфред выбрали классический путь — доверили свои выходы домам, с которыми у них уже сложились долгие отношения.
За дизайнером для смелого образа можно заглянуть в каталог Weddywood, а за трендами свадебных платьев — в эту статью.
